相对于山水巨制、花鸟鸿篇，草虫画多年来被人视作“雕虫小技”。仅从画幅大小而言，其说未必无理，但从表现技巧的难易与作品内涵的多寡上看，将所有的“雕虫”视之为“小技”，就未必有理了。试想一下，如果将齐白石的草虫从他的作品中勾掉，他的艺术之峰会不会矮掉一截？或许正因为雕虫不佳易成“小技”，而一般人又难以摆脱“小技”的阴影，所以，“雕虫”者越来越少，“雕虫”而成“大器”者更是凤毛麟角。
台州布衣潘文伟却选择了“雕虫之技”，并将之发扬光大，最终走出了具有独特风格的泥金草虫扇面绘画。潘文伟，台州人，又名柯友伟、字凤煜，号智明、妙灵居士、淋头逢雨，杭州西冷石龙山人弟子，并深造于中国美术学院。自幼喜爱书法绘画，多年来以传统为根基，广泛学习和研究，认真求索、注重笔墨、擅长金粉花鸟画、小揩书法兼作人物、山水。书画风格大气、简洁、富有时代生活气息。任国际书画家联合总会理事、中国书法艺术研究院理事、中国国画家协会会员、中日韩新[港台]书画家友好联盟理事、温岭市美术家协会，二零零八年创办了温岭市箬横江南书画社。
妙灵居士的草虫画继承齐白石工整入微的画风，吸收王雪涛洒脱灵动的笔法，别开生面，将自己对草虫的微观和感知再现于画幅，他取诸家之长而自出新貌，以靛青纸为底，笔蘸泥金雕画草间世界，工写兼顾，栩栩如生，各得其妙。他借虫草抒情写意，因而他笔下的秋蝉高歌无欲、蝴蝶轻盈不妖、蝈蝈雄健无邪、蜻蜓款款不迫……
中国泥金书画和工艺自古以来就盛行于江浙，潘文伟通过对泥金画法的发掘与传承，终于熟练掌握了这种技法。那靛青纸上用泥金绘就的精致虫鸟，野逸花草，在光线下熠熠生辉，阳光下灿烂夺目，具有强烈的立体感，就像是要从那靛青纸上蹦出来一样，可说是国画一绝。
传统的中国绘画，讲究诗书画印，一个好的画家，必定在各方面游刃有余。文伟先生用泥金创作的书法作品更是清新细腻，堪称是难得的艺术品。受到了业界和观者的一致好评，二零零八年十二月二十八日书画作品参加温岭美术家协会举办首届新人作品展。二零零九年二月五日中华建筑报艺术专题刊登书法作品，四月中旬书画作品在日本东京收藏。为庆祝新中国成立60周年，应日本科学技术文化中心和韩国国会、书道会、国际书法家协会的邀请，十二月中旬参加丹青墨缘——中日韩书画名家作品巡回交流展，书法《般若波罗密多心经》作品在日本京都市金阁寺收藏。十二幅小楷书法、花鸟作品每平方（韩币一百二十万）七千元人民币被韩国友人收藏。二零一零年，潘文伟因为在书画创新事业中的突出贡献，被授予“开拓者”称号。 |
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