光明网讯　11月20日，筹备近一年的“禅心清韵·苏宗胜花鸟画作品展”在国家画院美术馆开幕。此次画展由人民网、中国国家画院美术馆和山东画院联合主办，展出苏宗胜近些年的新作八十余幅。其中大至丈八尺寸的藤萝、小至平尺之余的花鸟尽显淋漓气度，虽放逸、却又不失唯美清韵之气，让观者为之动容。

始终坚持“禅心清韵”艺术理念

在苏宗胜的艺术理念中，始终围绕着四个字“禅心清韵”，这个艺术理念由四个部分构成：“清心”、“清静”、“清纯”、“清韵”。“清心”从艺术家内心入手，是最本源的内在；“清静”也是从内心入手，属于内心外在的反应。要求艺术家不浮躁、不随波逐流、不人云亦云；“清纯”则是艺术家从内而外的本真体验，去掉繁杂，追求单纯，而不是单一；“清韵”是前三点的结合从而在画面中最终体现出的意境，前三点是“因”，“清韵”是“果”，这也是花鸟画家苏宗胜毕生所追求的境界。

哲学思辨 “若见诸相非相，则见如来”

苏宗胜喜静近禅，一部《金刚经》他诵读感悟了多年。他说他的生活与绘画创作无不受到这部佛教经典的影响与指引。中国自古以来，文史哲不分家，绘画亦如是。在中国画的创作中无不时时体现着哲学精神的闪光点。“若见诸相非相即见如来”，苏宗胜用心将这种境界运用于绘画创作中，于是乎，白藤、荷花、池塘和小鸟……是本相又非本相。但不管是与不是，你总能在这些物象里感受到苏宗胜的影子以及他所追求的“清韵之气”。

在此次展出的水墨花卉作品中，苏宗胜力图以单纯的水墨效果，用“墨分五彩”的水墨特性去营造一个和谐自然、物我相生的斑斓世界。艺术家苏宗胜用心体悟着藤花藤条的生命律动，感受着荷塘清新自然的气息，捕捉着满树闪动的红石榴。在创作过程中，喜悦与烦恼相生，美哉与叹息共存。当情之所至，他率真直笔，淋漓宣泄，以求得自然天趣之境和至真至美之意，从而使画面达到了苍润浑厚、平淡天真的艺术效果。