2007年 6月，《传统与当代的对话——文怀沙冯今松蓝犁艺术精品展》，将精美的艺术送到中国社会的最基层——乡镇，送到宋庄的画家村。正如中国著名的艺术教育家、美术评论家孙美兰所言：“它将为文坛、画坛留下一段轶事，为传统与当代对话，开启一扇明窗。” 
     
　　时隔两年，在建国60周年的2009年的5月，《传统与当代的对话——文怀沙吴东魁蓝犁艺术精品展》，又在“吴东魁艺术馆”隆重开幕，它更具有特殊的意义。 
     
　　在21世纪的今天，一个没有深厚传统文化底蕴的艺术家，他走当代艺术的路，即便一时名声鼓噪，他的路也是走不远的；同样，一个有着深厚文化底蕴的艺术家，他闭门造车，不向异域文化学习，不向他国艺术取经，不融入沸腾的生活，不关心民众的温饱，他也走不出带有浓厚当代气息的传统艺术道路来。只有那些努力学习传统与当代精华的弄潮儿，在“源”与“流”湍急的浪花碰撞中与美相识，相恋，相爱，才可能诞生出鲜活的艺术生命来！文怀沙，吴东魁，蓝犁，他们走的，就是这样一条大路。 
    
　　今天展出的文老的作品，“博采中国古文字精华，融甲骨、金文、楚简、古篆隶于一炉，返璞归真，自创新理异态，真是‘拙为巧之极，奇乃正之华’。”（孙美兰语）“他除了引行草给碑学于自由感，又极力打散碑学各字体的界限，寻求一种新字体和新笔法。”（栗宪庭语）文老的书法，仅是他文化成就的一小支，但这一小支，已结出富有开创性的丰硕的果实。

　　吴东魁的绘画有着文学的叙事性、哲理性；诗词的抒情性、节奏性；金石书法的线条感和韵味。无论是迎风带露的荷花还是枝间摇荡的鸟雀，无论是纠缠萦绕的藤萝还是云香鬓影的牡丹，他都给予了倾心的演绎，融合出了用笔豪放而风格清新飘逸的独特个性。他是一个艺术家，也是一个慈善家，他用善良的心灵，画出了美丽的画卷。

　　"蓝犁的墨虎颇得其师汤文选神髓。他所作没骨女人体,任情点染，笔致墨气甚佳,其大胆妄为者，或可视之为后现代之先声耶！"（孙美兰）"蓝犁的虎和女人体的造型，不是描摹出，而是像写书法一样的写出，其中既是虎和女人体，也是笔法。从这个角度说，他的一些女人体，不是在和西方现代主义的女人体如马蒂斯的作品在对话么？"（栗宪庭）“超现代主义作品。”（文怀沙）