起至10月10日于新光文苑举办“菊飘香，绣传情——新光天地第二届菊花展暨古吴绣皇精品刺绣展”活动，中国传统民族工艺——手工刺绣与名花菊花的精巧搭配，江南小桥流水，精致优雅的青屋黛瓦，充满文化特色的休憩空间。
传统的菊，姹紫嫣红的色彩和清隽高雅的香气，为多少文人雅士所倾倒，无数咏菊名句更是留芳千古，一秀万年；苏绣，二千多年前，传承于烟雨江南的古老民间艺术，由十万绣娘，纤纤玉手，一针一线，潜心勾画的最古老的奢侈品，于闹市中展示以中国式的，唯美的、细腻的情感，柔美、婉约得令人震撼。
置身在这充满活力、繁华的商品化都市中，各色艺术充盈着每一条视觉神经，转身时于喧嚣中寻找那份专属于古老的传统的艺术之美……
一张菊卡，一段祝词，将心愿挂在“愿望菊”上，秋菊佳色，灼灼其华，品菊、摄菊，手绣，赏绣。
活动期间，凡客人将菊花主题或刺绣题材的摄影作品张贴于展示墙上，均可获赠精致礼品一份。同时，爱绣者可在专业绣娘的指导下动手体验刺绣乐趣，作品经由吴绣皇专柜后期精致处理后将送给顾客。
资料：
苏绣文化
地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县，（现今的苏州市吴中区、高新区）一带，苏州滨临太湖，土地肥沃，气候温润，盛产丝绸，因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。
苏绣历史悠久，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将刺绣用于服饰。三国时代，吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》，在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行阵等图案，有“绣万国于一锦”之说。
1956年苏州虎丘塔发掘的4块宋代刺绣经帙，运用平针、铺针、接针、施毛针等多种针法刺绣的花草图案，色彩鲜明，古朴大方。可见苏州刺绣品在1000多年前的北宋初期，不但针法丰富多彩，而且已经广泛应用。宋代以后，随着江南经济的繁荣，绘画与刺绣互相影响，促使刺绣技艺竞相媲美，可见宋代苏绣艺术已具有相当高水平。
据记载，当时苏州有一条“绣线巷”，集中了不少专门为刺绣制作花线的作坊，能染制八九十种色泽的花线，加上每色区分各种深浅层次，合计达700种之多，真是万紫千红各色俱全了。历史上的苏州一带，专门有一种称作“绣娘”的职业，从事富裕人家女儿的刺绣教习。她们不仅要刺绣自己的嫁妆，并且要制作很多带有刺绣的工艺品（如荷包、汗巾之类），以便出嫁时送给男方的亲友。因此，绣花也就成为衡量新娘心灵手巧的一个标准。
到了明代，江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐寅（伯虎）、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再创作，所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致，有“以针作画”“巧夺天工”之称。自此，刺绣艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术风格，在艺苑中吐芳挺秀，与书画艺术媲美争艳。
明清之际，在上海“顾绣”的推动下，使苏绣的风格与技法日臻完美，具有用色和谐文静，不露生硬跳动痕迹，行针平匀熨贴，毫无参差之处。乾隆时所修《上海县志》载：“苏绣之巧，写生如画，他处所无，小民亦习糊口，略与纺织等。其法劈丝为之，针细如毫发”。那时苏州，上海等地凡经销刺绣品的商店都叫顾绣庄，苏州有“绣市”之称，并涌现了一批名家，如：蔡群秀、沈英、朱心柏、沈寿等，其中以沈寿最著名。沈寿，江苏吴县人，她7岁弄针，8岁学绣，终年48岁。曾任清末工商部工艺局绣工科的总教习。沈寿继承传统并吸收日本绣法和西洋画、照片的明暗原理，注重物象的“逼真”和立体感，自称“仿真绣”，人们称它为“美术绣”。她的作品如《意大利皇后爱丽娜肖像》、《英国女皇肖像》、《基督受难图》等，受到人们的高度赞扬。她在《雪宦绣谱》中自述：“我针法非有所受也，少而学焉，长而习焉，旧法而已。既悟绣以象物，物自有真，当放真，既见欧人铅油之画，本于摄影，形生于光，光有阴阳，当辨阴阳，潜神凝虑，以新意运旧法，淅有得。”沈寿的学生著名艺人金静芬，在继承前辈运针绣艺的基础上，又有许多发展与创造。代表作品有金陵十二钗等。
清代是苏绣的全盛时期,可谓流派繁衍,名手竞秀.皇室享用的大量刺绣品,几乎全出于苏绣艺人之手.民间刺绣更是丰富多彩,广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、香包、扇袋等方面。这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅，而且图案花纹含有喜庆、长寿、吉祥之意，深受群众喜爱。还有一种“画绣”，属于高档欣赏品，称之为“闺阁绣”。史载吴县的钱慧、曹墨琴，吴江的杨卯君、沈关关，无锡的丁佩、薛文华等人的刺绣佳作，皆名垂一时。特别是到了清末民初，在西学东流的潮流中，苏绣也出现了创新的兆头。
上世纪三十年代初，丹阳正则女职中绣工科主任杨守玉，始创了纵横交叉、长短不一、分层重叠的“乱针绣”丰富与提高了苏绣艺术的表现能力。
解放后，苏绣艺人发扬传统不断创新，名艺人顾文霞、李娥英（均系金静芬学生）等继承了苏绣优良传统，青出于蓝而胜于蓝，技艺更是娴熟，绣品具有新意，并为培养新中国刺绣作出了可喜的贡献。1956年顾文霞的绣作《猫》在英国伦敦的展出，以及她本人在伦敦所作的技术表演，轰动了当时的英伦三岛。
苏州市政府于1957年成立了中国苏州刺绣研究所，是苏州市外事旅游定点单位。研究所技术力量雄厚，有中国工艺美术大师高级工艺美术师和工艺美术师等专业技术人员100余人。先后获得了“中国工艺美术百花奖金杯奖”，“第五十六届波兹南国际博览会金质奖”等等。苏绣艺术精品，曾八十余次作为国家元首级礼品赠送国外，先后到过一百二十多个国家和地区展出，进行文化艺术交流。
苏州1958年创建了苏州刺绣厂。苏州刺绣厂共得主要奖项八十余次，苏绣欣赏品和苏绣日用品一直保持着国优称号、省优称号。独创了双面三异绣，最先订制了具有国际标准的《苏绣精品标准》，确保了刺绣艺术的不断延续和发展。
苏绣是中国传统刺绣门类中的顶尖，在过去掌握它繁复的技巧往往要毕尽一个女子终生的精力。由于师承不间断，技艺不僵化，市场有需求，苏绣这份人类遗产不仅得以保留，更在进一步发展。
当今天苏绣林中“古吴绣皇”鹤立鸡群，以艺术产业化作为企业发展目标，并最终规范整个刺绣行业。
