“画如其人，人如其画”，这名言用于黎楚池先生身上，似乎再次印证了艺术家个人品性与艺术趣味互为表里的一致性。“悠然一夕田园梦，不知春去无多时”，黎楚池身处于都市的繁嚣之中，梦里依然是南国水云乡的一派青葱翠色，正是其人乐天知命，通达率真的性情供养了笔下幽深的浓荫，从而也形成了他清新隽永、意趣盎然的绘画风格。
     一段路、半池水、几只小鸟、朝露沾衣，野猫出没于青翠欲滴的瓜棚--这是梨楚池所迷醉的世界。“瓜棚”作为其个人风格的一个标识反复出现于作品之中，正是作者的意趣所系：乡村生活对于作者一方面来自于现实之中，而另一方面在畅想之中，作者对“瓜棚”的描绘同时展现了想象生活和现实所见的共同性，隐在画面背后的是作者历久常新的“记忆”国度，其中不乏童年的愉悦和成年的艰辛。但都转化为一滴饱含人生悲喜的露珠坠落于南国的水塘中泛起涟漪。画家正是通过对“瓜棚”的描绘，刻划出作者心灵深处的无穷意趣，表达作者体悟到的那种闲情逸致及与自然共鸣的精神世界。这份属于画家个人的明艳色彩，无时不在暗示着“瓜棚”是个情景交融，物我化一的境地，从而让读者也从中获得一份精神家园的简朴和诗意。
  黎楚池先生作为六十年代毕业于广州美院的画家，4年附中，4年大学，共8年的经院学习，使他打下了良好的基础，其擅长水彩、油画、粉画、中国画，于各门类中左右逢源，如鱼得水，均于建树。于时人之中不多见，这一方面说明他于多方并进的从艺方式起到了增益互补的作用，而另一方面也是“业精于勤”所致。正所谓“种瓜得瓜，种豆得豆”，“瓜棚”中有无限风光和深意，在他的作品得到深情的描绘和抒发。